Руководитель проекта. Президент Некоммерческой организации «Попечительский фонд "Покров"». Учредитель и главный редактор Единого информационного портала «Музыкальные фестивали» − Хорового портала России. Консультант Европейской хоровой ассоциации Europa Cantat и Всероссийского хорового общества.. Создатель и художественный руководитель камерного хора «Покров».

В 1992 году окончил Академическое музыкальное училище при Московской Консерватории, а в 1996 году — Московскую Государственную Консерваторию им. П. И. Чайковского по классу трубы проф. Ю. А. Усова. Будучи студентом 2 курса консерватории, стал петь в церковном хоре, а немного позже, в августе 1993 года стал регентом любительского церковного хора. По окончании консерватории не стал продолжать карьеру трубача, а полностью посвятил себя хоровому пению. В 2002 году награжден Патриаршей Грамотой. Сотрудничал с радиокомпаниями "Голос России", "Радонеж".

Художественный руководитель Международного православного детско-юношеского хорового фестиваля-конкурса «Юные голоса Онего», Преображенского международного хорового фестиваля (г. Переславль-Залесский), Международного музыкального фестиваля «Акапелла Москва», Международного хорового фестиваля «Московская певчая слобода», Международного православного детско-юношеского хорового фестиваля-конкурса «Александр Невский».

Являясь с 2000 года директором Благотворительного Фонда развития традиционной Культуры, активно участвовала в организации общественно-культурных мероприятий, продвигающих традиционную культуру, в том числе в формате музыкальных фестивалей, конференций и семинаров, поддерживала музыкальные проекты в данной области, автор ряда книг по теме.

Начав выступать на вокальной сцене в 13 лет, Марина окончила Московский Колледж импровизационной музыки и имеет сценический опыт более 25 лет в самом широком спектре жанров, от латиноамериканской песни, джаза и фолк-рока до романсов и академической музыки. Вокалист, композитор, поэт, член Союза писателей России, лидер музыкальных групп, выпустила 5 музыкальных дисков (2005 — 2012) под эгидой российской компании Перекресток Рекордс.

С 2008 года занимается развитием голоса в рамках ФМРГ, сначала с одним из учеников, а затем и с самим разработчиком метода В. В. Емельяновым.

Как основатель, генеральный директор и ведущий методист PSM Consulting CIS — одной из первых компаний, продвигавших на российский рынок методологию проектного менеджмента (ПМ) — также с 2008 года вела исследовния в области применения голосовых техник в нестандартных сферах: в области эффективного управления и бизнес-коммуникаций, а также психологической реабилитации и поддержания жизненного тонуса в условиях вызванного профессиональной деятельностью стресса.

В 2012 году основала и возглавила проект ФРТК — Клуб голосового развития «Пой» (с 2022 г. — Школа самовыражения «Звучи»), работающий под непосредственным патронажем В. В. Емельянова. Среди целей и задач проекта — объединение профессионалов и любителей, интересующихся феноменом человеческого голоса во всех его проявлениях: от сольного и хорового вокала до актерской речи; от профессиональных бизнес-коммуникаций до стресс-менеджмента и гармонизации психофизиологического состояния человека.

Консультант по управлению голосом и развитию голосового аппарата. Педагог, кандидат педагогических наук, исследователь, методист; в прошлом — артист музыкального театра, сотрудник фониатрического кабинета Новосибирской поликлиники, преподаватель ряда Российских высших учебных заведений; в настоящем — тот, кто «ставит голоса по всей России», а также занимается вопросами развития и повышения эффективности голосовой функции человека во всех ее проявлениях.

Окончил Ленинградский музыкальный колледж им. Н. А. Римского-Корсакова по специальности «артист музыкального театра», НГК им. М. И. Глинки по специальности «Оперное пение», аспирантуру ГМПИ им. Гнесиных. В качестве преподавателя работал в хоровом училище им. Глинки, Ленинградской консерватории, Тюменском государственном университете. В настоящее время является консультантом Самарского театра оперы и балета, доцентом кафедры хорового дирижирования Самарской государственной академии культуры и искусств.

Автор претерпевшей множество переизданий книги «Развитие голоса. Координация и тренинг» и обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса», а также более 70 научных публикаций.

Метод Емельянова — это комплекс теоретических знаний и практических упражнений, сочетающих в себе как методику преподавания техники вокала, так и дефектологические приемы охраны и восстановления голосового аппарата, а также научное направление в исследовании голоса и вокальной культуры на стыке нескольких областей: физиологии, теории вокала, истории музыки, биоакустики и других.

Актер, певец, хормейстер, преподаватель сольфеджио и хорового сольфеджио.

Первым интересом и специализацией Даниэля после окончания школы стала звуковая и видеотехника (более года он проработал аудио-видеотехником в Мособлкино). Однако впоследствии, поступив в 2007 году в музыкальный колледж МГИМ им. А. Г. Шнитке на факультет академического вокала, он решил посвятить жизнь музыкальному искусству. За время учебы выступал в качестве артиста хора в МАМТ им. К. С. Станиславского и В. И. Данченко, впоследствии работал певчим в хорах нескольких московских храмов, таких как Храм Василия Блаженного, Храм Варвары Великомученицы на Варварке, Храм Всемилостивого Спаса. Также выступает и сольно в составе сводных концертов, в том числе организуемых Благотворительным Фондом развития традиционной культуры и его партнерами.

В 2014 году получил второе образование по специальности «актер музыкального театра» в РИТИ -ГИТИС. С того же года является актером театра «Пилигрим. Лаборатория христианского искусства».

В качестве музыкального руководителя молодежного христианского клуба «Вязь» при приходе Кирилла и Мефодия в Ростокино подготовил и провел множество благотворительных концертов и спектаклей.

Проводит групповые и индивидуальные занятия по сольфеджио для детей и взрослых (как для начинающих с нуля, так и для имеющих некоторый музыкальный опыт). Использует как собственные техники, так и инновационную авторскую методологию преподавания хорового сольфеджио, разработанную В. А. Ждановым, чтобы сделать каждое занятие динамичным, интересным и эффективно соединяющим музыкальную теорию с практикой пения.

Вокалист (тенор), вокальный педагог, сертифицированный преподаватель по Фонопедическому методу развития голоса. Стаж работы с методом — более 20 лет.

В 1999 г. Родион закончил Иркутское областное музыкальное училище по классу академического вокала. В 1999—2002 гг. — солист камерного хора «Доместик», г. Иркутск. В качестве приглашенного солиста принимал участие в концертах Иркутской филармонии. В частности исполнял арии тенора из «Рождественской оратории» И. С. Баха. Принимал участие в постановке оперы «Евгений Онегин» международной оперной лаборатории New Opera World, г. Москва: исполнял роль Трике (на французском языке). В сотрудничестве с концертмейстером Сергеем Чичетко («Геликон опера») подготовил партии Водемона («Иоланта», П. И. Чайковский) и Германа («Пиковая дама», П. И. Чайковский). С 2014 г. поет на клиросе в православной церкви.

Участвовал в мастер-классах В. В. Емельянова, Ирины Гавриловиче (Венская консерватория), Кармены Радовски (в прошлом солистки Латвийской оперы, преподавателя Латвийской академии музыки). Занимался частным образом с такими певцами как Зураб Соткилава, Сергей Москальков, Максим Пастер.

Проводит индивидуальные занятия и консультации, работая как с мужскими, так и с женскими голосами любого уровня подготовки.

Педагог по развитию голоса, сертифицированный преподаватель по ФМРГ (I, II уровни, тренинг ТОГА).

Получив музыкальное образование в 12 лет, в 2010 г. присоединилась на позиции вокалиста к вокально-инструментальному коллективу «Календарь», созданному Мариной Грашиной. Принимала участие в проектах Фонда Развития Традиционной культуры, таких как фолк-рок-сюита «Зов», цикл «Концерты-беседы», организация и проведение народных праздников и театрализованных представлений, запись и презентация студийных альбомов группы, театрализованная постановка «Россия на стыке эпох. Культурные острова», и других. Впоследствии в составе клуба «Пой» организовала более 30 учебных и презентационных мероприятий с участием автора ФМРГ В. В. Емельянова и его учеников (семинары, мастер-классы, лекции, вебинары) и множество регулярных практических занятий. Будучи также сотрудником компании PSM Consulting CIS, ведет разработки в области управленческой и коммуникационной психологии, уделяя особое внимание голосу как инструменту управления вниманием собеседника и/или аудитории. Является одним из авторов и основных ведущих комплексной программы развития голоса для речи и выступлений.

Общий стаж работы по ФМРГ 11 лет, из которых последние 8 включают в себя преподавательскую деятельность.

Владеет методами развития, защиты и восстановления голоса с нулевого уровня, включая сложные случаи: нарушения двигательной координации (в том числе в результате перенесенного инсульта), застарелые мышечные зажимы и психологические блоки, органические повреждения голосового аппарата и функциональные нарушения его работы.

Педагог, балетмейстер, хореограф. Мастер по сценическому движению и актерской пластике.

В течение последних 4 лет преподает хореографию в балетной школе детям, а также взрослым актерам в театре.

С 7 лет выступает на сцене в качестве артистки классического балета и современной хореографии.

Снималась в короткометражных фильмах, а также сериалах разной направленности, от «Березки» режиссера А. Баранова, рассказывающей о творческом пути участниц одноименного ансамбля русского народного танца, до популярного сериала ТНТ «Универ. Новая общага».

В 2016 году поступила в Московский Государственный Институт Культуры на кафедру классического и современного танца. Во время обучения поставила несколько спектаклей как балетмейстер и помощник режиссера в мастерской Н. Л Скорика. Спектакль «Сказка на всякий случай» режиссера А. Крюкова-Штепура уже больше 2 лет живет в репертуаре театра и путешествует по площадкам Москвы и России. Также в этом послужном списке — спектакль «Эти свободные бабочки» режиссера Я. Булавкиной и «Касьян» В.Трошина.

Лауреат всемирных и всероссийских конкурсов (кубок Москвы за 1 место в 2017 г., 3 место во Всемирной танцевальной олимпиаде 2018 г. 1 место в Московской танцевальной олимпиаде). Из недавних достижений как балетмейстера — кубок и диплом во II Международном Большом Детском фестивале («Сказка на всякий случай» признана лучшим драматическим спектаклем для детей в младшей возрастной категории).

Автор ряда тренингов и обучающих программ, сочетающих элементы дыхательной гимнастики, пилатеса, боди-балета, а также авторские техники, используемых в практике подготовки театральных актеров. Программы направлены на развитие двигательных навыков, необходимых для сценических выступлений, улучшение пластики тела и тренировку осознанности движений, а также на психофизическое раскрепощение, снятие мышечных зажимов, нормализацию тонуса мышц и укрепление здоровья.

Дирижёр хора, хормейстер, певица (сопрано), вокальный педагог. Сертифицированный преподаватель по Фонопедическому методу развития голоса с более чем 25-летним стажем работы.

В 1998 г. Елена окончила Нижегородскую государственную консерваторию по классу хорового дирижирования. С 1993 по 2020 г. — до переезда в Москву — работала преподавателем по классам хора и академического вокала Иркутской областной школы искусств.

За время преподавания в Областной школе искусств стала инициатором создания класса академического сольного пения. За годы преподавания учащиеся класса неоднократно становились участниками и победителями региональных, всероссийских и международных конкурсов юных вокалистов. Многие из них продолжили свое профессиональное совершенствование и обучение в колледжах и вузах Иркутска, Красноярска, Новосибирска и Москвы.

В качестве вокалиста неоднократно завоевывала лауреатство на всероссийских и международных конкурсов в Красноярске, Новосибирске, Саратове, Санкт-Петербурге, Москве. Лауреат 1 степени на Всероссийском конкурсе вокалистов в Твери (2003 г.,), лауреат 1 степени Международного фестиваля «Парящий феникс» в Пекине (2015 г.).

С 2016 по 2019 г. — ведущая солистка Областного музея декабристов г. Иркутска.

С 2013 г. является также регентом Иркутского кафедрального Богоявленского собора, в связи с чем награждена грамотой митрополита Иркутского и Ангарского Вадима «За усердные труды во славу Святой церкви».

За время профессиональной деятельности как хормейстера, вокалиста и вокального педагога повышала свой уровень квалификации на мастер-классах создателя «Фонопедического метода развития голоса» (ФМРГ) В. В. Емельянова (г. Самара, Россия), певицы, доктора искусств Теразы Вальднер (Польша), народной артистки России Ларисы Марзоевой (Красноярская Государственная академия искусств, Россия), солиста Саратовского театра Оперы и Балета Шанжун Цзян (г.Ланчжоу, Китай) и многих других.

Режиссёр-постановщик спектаклей, актриса театра и кино. Член Союза деятелей музыки, кино и телевидения.
В 2006 г. окончила Школу телерадиоведущих в Останкино. В течение 2010-2014 гг. получила образование на актерско-режиссерском факультете ВГИК (мастерская Сергея Александровича Соловьева)
С 2013 г. снималась в проектах федеральных телевизионных каналов: Первый канал, канал «Россия», ТНТ, НТВ, ТВ3 (кино, спектакли, перформансы). Работала редактором на программе «Кухня» телеканала «Муз-ТВ».
В качестве организатора работала над созданием и проведением ивентов, мероприятий и фестивалей, таких как кинофестиваль «Сезон любви», фестиваль короткометражного кино «Короткий метр в короткий день», трансформационный фестиваль «Сан спирит» и других.
В 2018-2019 гг. — ведущий педагог актерского мастерства и режиссёр экспериментальной творческой школы «Фабрика театра»при школе «1234».
Основатель, педагог актерского мастерства и режиссёр детской творческой школы «Лаборатория театра».
Художественный руководитель театральной лаборатории «БЛЭК».
Автор, режиссёр и интервьюер цикла документальных передач о людях и процессах развития уникального края — Бельбекской долины Крыма.
Авторский метод обучения актеров, созданный Татьяной, основан на практиках и творческих тренингах, с помощью которых люди обретают уверенность раскрепощение и осознания единства. В рамках данного подхода рассматривает мир как разнообразие игровых моделей, а игру — как процесс, в котором в каждое мгновение человек получает уникальный опыт переживания радости, бесстрашия и вдохновения.

Заслуженный артист России, дирижер, скрипач, создатель и бессменный руководитель московского камерного оркестра «Времена года».

Окончив в 1984 г. Российскую академию музыки им. Гнесиных как скрипач, Владислав десять лет работал во вновь созданном Новом Московском камерном оркестре под руководством И. Жукова. Серьезный опыт этой работы и интенсивные занятия с отцом — профессиональным дирижёром — стали основой создания в 1994 г. камерного оркестра «Времена года», который с 1999 года имеет статус государственного.

В 2002 г. В. Булахов организовал первый фестиваль «Времена года». Каждый год у фестиваля своя национальная тема. Фестиваль «Времена года» входит в список «Наиболее значимые культурные мероприятия столицы» Департамента культуры города Москвы.

Оркестр явился автором ряда других международных проектов: фестиваль «Ты, Моцарт, бог…», фестиваль «Многая лета», «Молодые дарования России», побывал на гастролях в Германии, на Тайване, Шотландии, Китае, Италии, Франции, Испании, Эстонии. В качестве приглашённого дирижёра, Владислав Игоревич исполнял программы в России, Азербайджане и США. Дискография оркестра насчитывает более 20 CD, которые изданы в России, Австрии, Германии, США и Канаде. Репертуарный диапазон оркестра чрезвычайно широк – от мастеров барокко до современных композиторов, пропагандой которого оркестр уделяет особое внимание.

Коллектив много работает с молодыми поколениями музыкантов, в том числе – за пределами Москвы, много выступает с выдающимися российскими вокалистами и детскими хорами.

Большой опыт работы с вокальными коллективами различного масштаба и уровня подготовки позволил Владиславу Игоревичу стать автором и ведущим серии мастер-классов для хормейстеров, хоровых дирижеров и вокальных педагогов, посвященных эстетике и интерпретации музыкальных произведений, а также развитию исполнительских навыков солистов и хоровых певцов.

Хоровой дирижер, вокальный педагог, методист, победительница конкурса «Лучший культурно-просветительный работник города Москвы – 2019».

Закончив Пензенское музыкальное училище, в 2001 году Алевтина поступила в Астраханскую консерваторию по специальности «Дирижирование академическим хором». Все время учебы являлась стипендиатом мэра г. Астрахани как отличница, общественно активный деятель и лауреат многих конкурсов.

В 2007-2010 гг. занималась в ассистентуре-стажировке под руководством Заслуженного артиста РФ профессора Комякова. В то же время продолжала работать в Пензенском музыкальном колледже, и за это время разработала и написала ряд учебных программ: «Хоровая полифония», «Современная музыка», «Духовная музыка», «Узкая специализация».

Параллельно Алевтина руководила смешанным хором коллледжа, который под ее руководством получил целый ряд лауреатств на хоровых конкурсах. А заканчивала ассистентуру-стажировку она дирижированием студенческим хором Астраханской консерватории и камерным хором Астраханской филармонии.

В 2011 г. Алевтина переехала в Москву, где занималась вокальной педагогикой, работала педагогом дополнительного образования. И, в связи с этим, создавала учебные программы и авторские методики преподавания хорового пения. В 2015 г. стала руководителем вокальной студии МГИМО, а с 2017 г. начала работать в Московском многофункциональном культурном центре руководителем академического хора, а также хормейстером Клуба голосового развития «Пой» (проект Благотворительного фонда развития традиционной культуры).

За 8 лет работы в Москве Алевтина неоднократно награждалась благодарственными письмами, становилась лауреатом и дипломантом всероссийских и международных конкурсов и фестивалей — как искусств, так и педагогической деятельности. В числе наград: благодарственные письма — от администрации муниципального округа Северное Тушино, Международного конкурса-фестиваля «Мы вместе», руководства военного университета РФ; диплом «Лучший руководитель» от президента Фонда Планета Талантов, диплом Международного фестиваля искусств «Московские звезды», диплом Всероссийского фестиваля Педагогического творчества.

Является членом Союза работников культуры РФ и членом Всероссийского фониологического общества специалистов по голосу и речи, а также региональным представителем общества по Пензенской области.

Является автором проекта «Революция жанра. Реновация как технология развития личности и успеха вокально-хорового коллектива».